FENDI七夕限时店
FENDI的“涂鸦强迫症”在今年有愈演愈烈的迹象：继与美国艺术家JoshuaVides合作Californiasky（加州天空）系列后，英国涂鸦艺术家Mr.Doodle（即SamCox）成为FENDI七夕情人节的限定惊喜。00年7月4日至8月30日期间，FENDI于北京时尚地标高地SKP呈现七夕限时店及FENDICAFFE限时咖啡厅，用绝对年轻的态度让这个创办至今九十余年的奢侈品牌再度成为潮流代名词。FENDICAFFE
限时店位于SKP一层，建筑整体由透明亚克力搭构而成，借助材料特殊的质感与物理特性，营建了一座可沉浸式体验的空间氛围。FENDICAFFE限时咖啡则位于四层的书店处，跳脱的视觉入侵空间、餐具和食物，打造出个性鲜明、印象深刻的当代餐饮体验。FFCAFFE餐具
两处空间皆以经典FENDI黄作为主色调，Mr.Doodle的原创涂鸦作品偷偷潜入到这一片黄色之中。黑白两色线条搭配经典FENDI黄色Logo标志，再加上红色心形图案，勾勒出俏皮童趣的图腾，也展现年轻时代的活泼艺术风格，演绎着FENDI与生俱来的幽默感和独创性。
限时店中，Mr.Doodle合作款、JoshuaVides合作款无疑是焦点所在，三维空间被压缩马克笔的黑白线条，途径此处的每个人都换上一副“doodle镜片”纵身闯入漫画世界。年JoshuaVides的FENDICAFFE
其实FENDI在年便曾与JoshuaVides、Mr.Doodle两位艺术家的尝试合作：JoshuaVides为FENDI创作了FENDICAFFE及PeekabooBar期间的限时店，Mr.Doodle则在FENDI罗马总部的屋顶创作出独特的都市艺术。D平面、卡通角色、漫画书与电玩游戏，这些陪伴千禧一代成长的关联记忆是影响FENDI新风格的主要来源。而或许正如Mr.Doodle在接受采访中所言，“FENDItomemeansluxuriousfun”，无尽的趣味正是属于FENDI的奢侈。年，PokrasLampas作品
年，FENDI由品牌全球传播总监CristianaMonfardini牵头，创建了一个名叫《FISFOR…》社交平台，以开放式分享的状态承担品牌与千禧一代群体的沟通触媒。FENDI罗马总部大厦的屋顶也成为品牌合作新一代艺术家的试验台。年，俄罗斯艺术家PokrasLampas用一场别出心裁的“草书X涂鸦”洋洋洒洒地铺满了FENDI屋顶，构筑一首关乎自由、怪诞、无畏、有趣的鸿篇（freedom,beingfreaky,fearlessandhavingsomefun）；年，《TheRingoftheFuture》
次年，六位来自全球各地的艺术家用《TheRingoftheFuture》（未来之环）随FENDI跨越国别和代际的差异，将未来视作唯一的当下着眼点。年Mr.Doodle接棒续写FENDI涂抹于屋顶的诗篇，他从总部大厦本身攫取灵感，由Roma、FENDI及品牌标志性的FF图案串联出创作线索，并融入自身标志性的卡通形象Doodleland和“象形文字风格”（hierogplyphics-esque）。他以黑白为底、FENDI黄为点缀，将屋顶、身体、衣服与Peekaboo手袋悉数视为形态各异的画布，用“带着傻气”的涂鸦不知疲倦地填满每一个角落。为FENDI罗马总部大厦屋顶创作的第一天，Mr.Doodle曾奋战到凌晨点。黑夜卷席一切，他只能用灯照着眼前的画布来继续创作。镜面反射之下，执笔绘下的线条与反射的虚影交织，白色的混凝土地面与墨黑的夜空让Mr.Doodle恍惚觉得自己是在月球上，或是某些神迹之上作画，他的“涂鸦版图”再度得到拓宽。Mr.Doodle是“doodlevirus”（涂鸦病毒）的“重要传播者”，在Instagram坐拥40万粉丝，与KAWS旗鼓相当。在他的世界中，万物皆可涂鸦条。他就像是一位“涂鸦入侵者”，将自己的卧室，以及社区的废弃建筑、旧冰箱、床垫、家具、车辆等一切物体上绘出满版的线。他的花名Mr.Doodle最早是由大学导师喊出的——还是SamCox的他穿着经由绘画再创作的衣服走进课堂时，导师便用“SamtheDoodleMan”形容这位沉迷涂鸦的怪咖。他以Mr.Doodle自称，希望艺术脱离“严肃美学”的单一限制，让轻松诙谐登入大雅之堂，用即兴创作的卡通角色来换观者的会心一笑。《维特鲁威doodle》
这种对有趣、非严肃艺术的强调如今日渐影响至主流艺术圈。JeffKoons、村上隆、KAWS等潮流艺术家接连取得商业成就，而Mr.Doodle与香港苏富比合作的销售展同样广受藏家的欢迎。《蒙娜doodle》
他将主题定位《逆袭苏富比》，对《蒙娜丽莎的微笑》、《呐喊》、《神奈川冲浪》等经典化作进行二次创作，用涂鸦版本的艺术来调皮地颠覆传统。展览揭幕之前，画作便悉数售罄。《doodle海浪》
一切以财富所定下的文化坐标都是对艺术革新的一场昭示，如今，在这个由千禧一代占据话语权的世界里，创作也可以是一种“涂鸦意粉”（graffitispaghetti）——画出一个形状，自然引领至另一个形状，就像是意面一样纠缠在一起，自由地流动直至包裹整个空间。“一直以来，艺评家形容我的涂鸦不配‘艺术’之名。对此，我就想，下一个逆袭的对象没有哪里比享誉全球、曾拍出多幅世界名作的艺术拍卖行苏富比更加合适。因此我决定用涂鸦逆袭苏富比，并从旷世名作取材，使之蜕变、化身为涂鸦世界的一部分。创作这一系列的过程充满乐趣，我希望能藉这次展览，让观众透过我的视角，以轻松诙谐的方式看待艺术、从中取乐”。“Mr.Doodle们”用街头创作等方式将艺术带离高阁神探，又由时尚、商业的协助走入大众。或许对千禧一代来说，了解真正的艺术乐趣，只需要一只马克笔就够了。THEEND编辑/Swann文字/susanna排版/小方觉全民居家看秀，高定时装周视频看生物新世：博物馆里的企鹅，海军学院里的牛，剧院里的植物……Maggie中心合辑：治愈癌症的设计魔法“哇哦”之后，“网络审美”的赏味期有多久？预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇