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参展艺术家及到场嘉宾合影
年12月17日，“新伊甸园——中日韩青年艺术展”在苏州金鸡湖美术馆开幕，为期近三个月的展览将从当代艺术创作的范畴中寻找一些有代表性的青年艺术家和艺术作品以及工作方法来展现当代艺术中先锋的创作能力及鲜明的文化诉求，让观众能够在艺术家们构建的文化图景中感受未来美学的发展方向以及艺术释放的社会力量。
苏州文化博览中心有限公司董事长、总裁
苏州金鸡湖美术馆馆长殷卫东致辞
策展人王春辰发言
展览以“新伊甸园”命名，正是来自中、日、韩三国的28位艺术家追寻自由艺术创作的有力佐证，在这里，他们吐露感知、洋溢热情、抒发愿景，带来的40余件原创作品风格各异，或细腻斑斓令人赏心悦目，或精深隐晦让人无限遐想，将以联合群展的形式全面展现东亚现代艺术的精神志趣，解读新生代突破的思想桎梏，同时，也会真实还原当前多元共存的艺术生态。这些艺术精品，无一不是凝聚着强烈的时代文化内涵，融入了对时空的理解，对生活的深入，对社会的认知，提炼人生情感中所形成的创作观，和为此而塑造的独立艺术语言记叙着全球化语境下最真挚的艺术情怀、最纯粹的美学真理以及最简朴的思想沉淀。对于青年艺术家的愿景，正如苏州金鸡湖美术馆馆长殷卫东所说“这是一个世界变革的时代，作为未来艺术领域毋庸置疑的生力军，青年艺术家拥有更多来自世界的讯息、更加开阔的视野，也将在纷繁多变的世界中作出选择。”
展览现场
青年艺术家以他们特有的方式在述说着这个新伊甸园，他们的方式呈现了他们的思索，而这种思索则来自我们共同的感知和我们共同的家园之变。新伊甸园将展示一种新的想象和新的活力，当新伊甸园图景呈现时，我们被再次吸引和焕发青春的活力；未来是想象的未来，新伊甸园是在想象中为我们勾勒着历史的通道，我们因此不断地在路上行进着。
展览现场
在面对青年艺术时，最大挑战或困难是，早于青年一代的人，总是用既有的眼光和方式去观看新出现的一代青年人和他们所做的艺术。这种观看经常不能准确把握青年人的思想脉络，而且最阻拦于历史的是，他们总想以旧的模式去套用他们的所作所为，特别是当他们认为他们很熟悉青年人表面上的手法时，就更加沾沾自喜，以为掌握了对青年艺术的话语权和表述能力。
策展人王春辰和策展助理及艺术家合影
当代的青年艺术家善于驾驭材料，大幅度地从平面向空间艺术发展。这在青年艺术中，是非常突出的现象。这也是国际化的影响所致，也是艺术在今天的发展变化所致，艺术手法的多样化和空间化已经成为艺术家的日常语言。所以，新一代的青年艺术家自然很娴熟地运用它们，我们意识到了这一点，也就能够明确地去肯定这样的青年艺术。
青年艺术家从日常生活的器物里寻找他们的艺术立场和艺术呈现。他们面对的是全世界的艺术遗产，而不仅仅是地域性的艺术课程。从作为上，他们消解了地域的文化特征，而更加具有了普遍性的观察世界的艺术方法。如谭天、于霏霏在英国留学，铃木光去在德国驻留，刘茜懿留学日本，而日本艺术家牛大悟来北京、杭州留学，他们的作品都有这种国际化的特质。而完全在本土学习的，也同样是采取了国际语言，如王恩来、水木塁、李琳琳、栾佳齐、谭英杰、卢和郑等，但看他们的作品语言，是无非判断他们的国籍的，倒是能感受到他们作品的新颖和观念性。
展览现场
刘亚洲、边霄萌、金德泳、赤坂有芽等从日常物里发现美学原则和可能性，曹雨从身体经验里来发现可表达的新内容，范学超、山下拓也则探索图像的消费和感知编码；于霏霏、具本妸、榎倉冴香从历史与传统里寻找当代的情感线索和资源；白丁基将环境的追踪和研究变成了视觉形象，刘嘉嘉则用绘画和装置的方式来考证特殊的文化习性等等。
从对他们的作品的大体描述中，我们可以感受到新时代的变化，以及当代艺术的全球化趋势。这已经是一种敞开的新伊甸园，它不再陌生，而是普遍；甚至可以说，对于世界的关照，在某种意义上，不需要用现代主义的沉重负荷来压迫今天的青年一代及其艺术。这是一种无论如何都需要重新解读和释放的态度，否则会被某种对立强迫症压垮的，而导致不能自足、自立。在物质贫乏的时代，普遍的是焦虑；而在物质消费时代，则需要走出物质化的枷锁，后物质化追求就成为新美学。
绝对艺术对话策展人王春辰
绝对艺术
本次中日韩青年艺术展以新伊甸园命名是您在当下对青年艺术家的一种期冀么？您对青年艺术家有什么样的期待？
王春辰
不光是最近，十几年的时间里，大家都很只治疗白癜风的专科医院白癜风有什么症状
